歌剧和音乐剧是两种不同的音乐体裁
虽然彼此有着深厚的联系
但实际上却分属于不同的领域
在艺术上没有孰优孰劣的说法
只是艺术领域内百花齐放的两支而已
法国作曲家比才经典歌剧《卡门》剧照
01
歌剧（Opera）
早在古希腊时期的戏剧中
就已经存在合唱队的伴唱
甚至有些朗诵也以歌唱的形式表现
到了中世纪，经常以宗教故事为题材
宣扬宗教观点的神迹剧作比比皆是
真正意义上的“音乐戏剧”
是在16世纪末、17世纪初
随着文艺复兴时代的开始
音乐文化开始变得世俗化
从而才应运而生了近代的西洋歌剧
莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》剧照
歌剧是一种综合性的艺术形式
它其中涵盖了
音乐（声乐与器乐）
戏剧（剧本与表演）
舞蹈（民间舞与芭蕾）
文学（诗歌）舞台美术等
一部歌剧的组成部分通常分为
咏叹调、宣叙调、重唱、合唱
序曲、间奏曲、舞蹈场面等
意大利威尔第歌剧《弄臣》剧照
02
音乐剧（MusicalTheater）
是由喜歌剧及轻歌剧演变而成的
是19世纪末起源于英国的一种歌剧体裁
早期称作“音乐喜剧”，后来简称为“音乐剧”
它是由对白和歌唱进行结合
组成的一种戏剧形式
音乐剧通俗易懂，富有幽默情趣
因此很受大众的欢迎
迪斯尼音乐剧《狮子王》剧照
03
歌剧与音乐剧的区别
歌剧与音乐剧的演出形式各异
但都有各自独特吸引人的优点
从题材的选择上来看
歌剧演出中带有着一种
强烈的贵族情趣和精英趋向
在风格上基本沿袭着
自浪漫主义以来所奠定的路线
在结构上可以是
由相对独立的音乐片断连接而成
也可以按照情节发展连续不断的进行演绎
普契尼歌剧《蝴蝶夫人》剧照
而音乐剧以轻松、生动、谐谑
作为了追求的目标
风格非常自由、多变
带有一些赞扬民主，鄙视富人贵族的情绪
一部完整的音乐剧
通常会包含二十至三十首曲子
一般分为两幕，有中场休息
音乐剧总时长在两小时至三小时之间
美国现代音乐剧《西区故事》剧照
两种音乐体裁在舞台表现力上
也有着风格迥异的特点
歌剧的舞美装置写实
音乐大都是以比较传统的
管弦乐队作为基础
使用古典音乐作曲技法
演唱者也采用的是美声唱法
唱法中采用了大量的咏叹调和宣叙调
并且靠独唱的咏叹调引领全局
伴随着每一次戏剧性的转折
将整部戏推向高潮
一个歌剧演员最主要的
是把角色的唱段表达完善
舞蹈，只是歌剧的一个小部分
所以舞蹈大多以交谊舞、芭蕾这种形式出现
普契尼歌剧《托斯卡》剧照
音乐剧在风格的选择上更为自由
往往有爵士、摇滚等流行音乐的介入
配器也往往大量使用电声乐队
自然平易的发声
亲切随和的歌唱
以表达词义曲情的诚挚动人
美国现代音乐剧《音乐之声》剧照
在音乐剧中也有美声唱法的使用
但大多数情况还是使用流行唱法
音乐剧中的舞蹈是一种极为重要的表现手段
在音乐剧中，为了传达剧情
除了十分先进的舞台布景技术
还不惜采用大量的舞蹈场面
来表现人物的不同特征和性格
如轻松活泼的踢踏舞
凝重华丽的芭蕾舞
还有充满动感的爵士舞和现代舞
美国现代音乐剧《芝加哥》剧照
04
世界十大歌剧&世界四大音乐剧
世界十大歌剧包括：
《浮士德》、《乡村骑士》、《卡门》、《图兰朵》、《阿依达》、《茶花女》、《弄臣》、《托斯卡》、《奥赛罗》、《蝴蝶夫人》和《艺术家的生涯》。
但另外有些排名也将罗西尼的《塞维利亚的理发师》和莫扎特的《魔笛》、《费加罗的婚礼》排在十大歌剧当中。
世界四大音乐剧：
《猫》、《悲惨世界》、《歌剧魅影》、《西贡小姐》并称世界四大音乐剧。
《猫》是一部童话式的作品；
《悲惨世界》代表着文学巨著改变音乐剧的典范；
《歌剧魅影》以美声唱法为主，是“歌剧－轻歌剧－音乐剧”过渡的典范；
《西贡小姐》是一部女性为主的爱情悲剧。
本文版权属于美行思远（www.mxsyzen.com），转载请注明出处。
